「船で海を旅するイメージ」編：おすすめカバーアート

サウンドは、シンフォニック系。ダイナミックさとロマンチシズム溢れるアンサンブルとメロディアスな唄メロは、時に1970年代の古き良きクラシカルさや、時にプログレ・ハードに聴かせ爽快です。

ご縁があって、当サイトのレビューはバンド公式サイト「メディアページ」にご紹介頂いています。

サウンドは、1967年デビュー当時からのサイケデリック感、ブルーズ感、洗練されスタイリッシュな幻想感、アンビエント感など、今は亡きメンバーのリック・ライトと残した音源を再構築し、バンドの集大成とも云える内容です。

サウンドは、シンフォニック系。カバーアートの船が海をすすむイメージするような、ゆったりとしたリズムに導かれ、ポリリズムやヘビー・ロック系な展開もまじえ、サイケデリックさやポスト・ロック系の浮遊さたっぷりに聴かせてくれます。

サウンドは、シンフォニック系。チェロ、トランペット、オーボエ、フルートなどの管弦楽器やオーケストラを交え、ダイナミックにも優雅にも、艶やかな女性ボーカルとともに聴かせてくれます。

サウンドは、最小単位のトリオ編成で抒情性も聴かせつつ、クラシカルさとジャズをロックと融合し、時にハードロック調、時にチェンバーロック調、時にシンフォニック調に聴かせてくれます。1978年のライブを2011年に公式ブートレグとして発売したアルバムです。名曲「Pirates（邦題：海賊）」がスタジオ・アルバム「Works」収録と異なり、生の管弦楽なしで演奏された名演です！

サウンドは、クロスオーバー系。シンセサイザーの比重が高いですが、アルトサックス、ヴィオラ、ヴァイオリン、チェロ、オーボエ、フルート、バスーンなどの多彩な管弦楽器がアンサンブルが色を添え、楽曲によって、大らかな声の男性とキュートな女性のボーカルを使い分け、時にアコースティカルに、時にハードに聴かせてくれます。

サウンドは、クロスオーバー系。フルートやテルミンも利用されているが、ユニークなコーラスワークやスキャットが印象深く、流麗さがありながらも、テクニカルさやスキルフルさを活かした躍動的にも予測不可能なアンサンブルが楽しめます。予測不可能と云う言葉は航海に似つかわしく、サウンド・メイキングやクリエイティビティに1970年代の古き良きプログレッシブ・ロックを感じもさせてくれます。

サウンドは、クロスオーバー系。普通に聴けば、冒頭から続く戦前ブルースのようなセピアかかった流れに驚きを隠せなくなります。トランペットをまじえ、オルタナティブ・ロックにもバラエティ豊かな楽曲は聴きにいくにつれ、そのカラフルさやタイムレスでサイケデリックさもある世界観に魅了されるでしょう。

サウンドは、プログレ・ハード。CMでもいちどは耳にしたことがある、もしくは洋楽のコンピレーション・アルバムに入っていることもある、あまりにも有名なアコースティカルな名曲「Dust In The Wind（邦題：すべては風の中に）」に心奪われがちですが、唄心に溢れたメロディラインと、ヴァイオリンを含めたハードでダイナミックな演奏が大半を占め、アルバム全てが必聴です。

サウンドは、ジャズ／フュージュン系。ハモンド・オルガン、ハープシコード、シンセサイザーなど、鍵盤系を中心したアンサンブルにフルートが絡み合うクラシカルさアンサンブルが聴けます。時としてオブリガード気味のピアノの旋律など、ジャズやフュージュンのノリと、フランス語による響きはカナダよりもイタリア・プログレっぽさが醸し出してると思います。特に唄メロのスキャットやコーラスワークのユニークさは同国カナダのHarmoniumのように素敵です。

サウンドは、ヘビー・ロック。1970年前後に隆盛を極めたアートロックやサイケデリックさが溢れており、イギリスでいえば、Deep Purpleの初期サウンドを彷彿とさせてくれます。